НОВОСТИ В БЕЛАРУСИ
«Это просто фантастика», «Разрыв шаблонов! Остались неизгладимые впечатления», «Космическая энергия!», «Гипнотические переливы и игра света!» — такие отзывы оставляют посетители выставки живописи нефтью Petroleum. Этот природный материал действительно обладает уникальной энергией во всех смыслах, уверен автор работ — художник из Речицы Кирилл Михаленко. Ведь нефть, добытая из недр земли, имеет уникальные свойства. Это ценный ресурс, который продвигает экономику, влияет на мировые позиции. И живопись нефтью — новое слово в искусстве. Своим проектом и работами в оригинальной технике на льняных холстах он приковал внимание ценителей искусства и не только. Корреспонденты БЕЛТА узнали больше о природе этих необычайных полотен.
Истоки Petroleum
Коллекция Petroleum объединяет 20 работ, каждой из которых присвоен порядковый номер. Картины выполнены на льняном полотне натуральной природной краской — нефтью. Их формат — 100 на 100 см — геометрия, которая так же отводит к ассоциациям.
К слову, Petroleum имеет английское происхождение со значением «нефть» или «сырая нефть». Буквально оно переводится как «каменное масло», что подчеркивает его происхождение из горных пород. Как выяснилось, смесь углеводородов для производства бензина, дизеля и других продуктов может служить не только производственному прогрессу, но и искусству.
К пониманию этого Кирилл Михаленко пришел в нужное время. Можно сказать, его привело само проведение.
Родился Кирилл в белорусской нефтяной столице — Речице. И его день рождения не раз совпадал с профессиональным праздником работников нефтяной и газовой промышленности, который отмечается в первое воскресенье сентября. Более того, в роду молодого человека — несколько поколений нефтяников. В этой отрасли трудился его дед, продолжают работать отец, дядя и даже тетя. По сути, и Кирилл мог бы продолжить эту мужскую линию рода. Однако именно в нем фактически на генетическом уровне проявился художественный талант. Его прадед учился в художественной академии в Вильнюсе, но завершить образование не удалось из-за Великой Отечественной войны. Он ушел добровольцем защищать страну, служил связистом. А в непростой послевоенный период было не до творчества. Создал семью, воспитывал детей. Затем многие представители рода по мужской линии связали жизнь с нефтедобывающей отраслью.
А куратором проекта Petroleum стал основоположник художественного метода максимализм Максим Петруль. «Замечаете созвучие названия проекта и фамилии Максима? Даже на этом уровне все сложилось», — улыбается художник.
Получается все пути вели творческого парня к нефти, в том числе через творчество. В неслучайность таких совпадений поверит даже убежденный скептик.
База основательная
Первым проводником в мир творчества для Кирилла стала его мама. Именно она заметила его задатки к рисованию еще в четыре года. Она сама окончила школу искусств в Речице, туда же привела и своего талантливого сына. Учился в удовольствие, открывал для себя новые техники и в себе — новые возможности. Поэтому продолжил развиваться в этом направлении, поступил в Гомельский художественный колледж на отделение живописи.
Три года обучения также пополнили творческий арсенал молодого человека. Его интерес различными направлениями и техниками разжигался все сильнее. Выпускник колледжа сотрудничал с частной галереей в столице. В его портфолио также коллаборации с известными белорусскими и не только брендами. Его идеи воплощены в кампаниях разного профиля: производитель премиальных авто, часовой завод, косметический лейбл, один из банков.
Затем в жизни Кирилла был не менее насыщенный в творческом плане период, связанный с Парижем. Полтора года он провел в столице Франции, открывая для себя новые грани мирового искусства. Это время и возможность погружения в атмосферу, в которой жили и творили мастера мирового уровня.
Жизнь в Европе стала еще одной ступенью на творческом пути — новый опыт и ракурс на мир, осознание многих вещей.
Вернувшись домой, был открыт чему-то новому. Желание, стремление, поиск. Как-то в разговоре с товарищем и скульптором Максимом Петрулем обсуждали тему будущего. Он-то и порекомендовал обратиться к самому себе и своим истокам. Определенное влияние оказал и его художественный метод — максимализм, художественная геометрия его бронзовых скульптур. Так и зародилась идея Petroleum.
Процесс создания
Живопись нефтью — это творчество не в классическом понимании с кистью и палитрой. Впрочем, тему палитры можно развивать достаточно долго. Сколько оттенков нефти может быть — известно только природе и художнику, который умело и гармонично использует натуральную колористику.
Кирилл отмечает, что сам процесс далек от привычного понимания рисования картин. «Это создание, созидание. Особая технология и техника при выдержке всех правил выстраивания композиции», — подчеркивает он.
Для Кирилла важно целиком владеть пространством мастерской в такой момент, чтобы никто и ничто не отвлекало его от процесса. Только он, холст и природный материал — симбиоз энергии.
Художник убежден, что искусство должно быть в чистом формате, которое рождается исключительно в трезвом разуме и с открытой душой.
На вопрос о роли вдохновения в творческом процессе Кирилл отвечает с улыбкой, проводит параллели со спортом. «Вряд ли можно достигнуть серьезного результата, ориентируясь только на вдохновение. Наверное, как и в спорте — больше дисциплина и режим», — отмечает он. Не менее важны и тренировки, прокачка себя, своих знаний и способностей. «Важно не останавливаться в развитии, постоянно изучать новое, читать книги, постигать техники», — уверен он.
Изначально в работе с нефтью делал наброски, экспериментировал, наблюдал за «поведением материала», его свойствами и взаимодействием с льняным полотном. И только потом создал два десятка квадратов Petroleum. На это потребовалось около полугода.
Энергия нефти
«Нефть имеет определенное сходство с акварелью. С добавлением растворителя довожу ее до нужной консистенции и оттенка. Нефть из разных месторождений отличается», — погружает в особенности творческого процесса Кирилл.
Фактура и форма близки художнику: натуральные земные оттенки нефти, природные материалы — льняной холст и деревянный подрамник, плюс геометрия максимализма.
Кирилл Михаленко уверен: мир искусства не терпит дилетантства. Человек знающий и понимающий законы творчества всегда поймет уровень представленной ему работы.
Каждый номер Petroleum имеет продуманную концепцию и создан с учетом трехчастных методов композиции и в результате поиска симметрии.
Значение в создании окончательной композиции имеет и состав полотна. Лен в этом смысле, как говорит художник, отличается своей структурой и фактурой. Кроме того, при нанесении натуральной краски лен промокает. Сразу композиция кажется темнее. И это не конечный результат. Уже через полторы-две недели можно увидеть финальную картину, когда холст высыхает, какие-то частицы испаряются, цвет композиции становится светлее. Могут проявиться и дополнительные эффекты при взаимодействии фактур, в симбиозе «золотых» материй.
В мировом творческом пространстве уже были пробы «рисования» нефтью. Таких художников можно перечислить по пальцам одной руки. Его же новаторство в том, что нанес черное золото на северное золото, как еще называют лен.
Смысл — в глазах смотрящего
Каждая картина неповторима. Воссоздать такую же точь-в-точь невозможно. Но такую задачу художник и не ставит перед собой. Его Petroleum не коммерческий проект. Впрочем, интерес к работам проявляли и музеи, и коллекционеры.
Кирилл Михаленко своими работами раскрывает историю жизни и творчества, а вместе с этим дает зрителям возможность увидеть самих себя, как в зеркале. «Это абстракции в направлении максимализма. Глядя на эти картины, каждый видит свое отражение. Абстракции вызывают у каждого человека в силу его возраста, профессии, осознания или даже настроения в конкретный момент что-то свое, частичку самого себя», — улыбается автор работ.
Например, врачи при посещении выставки находили сходство с рентгеновскими снимками, фотографы — с пленочными негативами. Кто-то в нефтяном рисунке прочитывает космические темы, кто-то — глубинные морские, а кто-то видит даже легендарный «Девятый вал». Сознание или подсознание задает ассоциативный ряд.
Ознакомиться с новым направлением приходят люди разных профессий, возраста, даже гости из Китая.
Интересны отзывы и эмоции тех, кто знакомится с нефтяной живописью. К слову, и для тех, кто десятилетиями специализируется на добыче нефти и газа, эта экспозиция стала своего рода открытием. Из уст увлеченных производственными процессами и операциями не раз звучало: «Никогда бы не подумали, что нефть совместима с искусством».
«Очень смело и безумно красиво», — солидарны посетители выставки.
Живопись нефтью уже оценили зрители в столице. Первая выставка состоялась в Национальном центре современных искусств Республики Беларусь. Сейчас работы представлены в галерее имени Александра Исачева в Речице. В сентябре выставку увидят в Гомеле, она разместится в картинной галерее Гавриила Ващенко. Также обсуждается возможность демонстрации коллекции Petroleum в Санкт-Петербурге и Москве. В перспективе — и Китае. В этом месяце три работы будут представлены в Московском аукционном доме. Возможно, нефтяные квадраты Михаленко увидят и на родине создателя знаменитого черного квадрата Малевича.
Художник не исключает, что будет и продолжение коллекции, ведь творческих идей в нем безграничное множество.
БЕЛТА,
фото Сергея ХОЛОДИЛИНА.
